回族儿童服饰的主要标志在头部。男孩都喜爱戴用白色制作的圆帽。圆帽分两种，一种是平顶的，一种是六棱形的。回族妇女常戴盖头。老年妇女戴白色的，显得洁白大方；中年妇女戴黑色的，显得庄重高雅；未婚女子戴绿色的，显得清新秀丽。
山区回族妇女爱穿绣花鞋，并有扎耳孔戴耳环的习惯。2006年5月20日，回族服饰经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录
手工材料：报纸、透明胶带、剪刀、丝带、订书机。
1. 首先我们把报纸斜着折叠起来，斜着折可以出现收腰的效果。
2. 一张报纸一般是不够的，我们根据孩子的身材多折叠几张。
3. 然后用订书机把褶皱部分给钉起来，注意是要钉在窄的那边。
4. 取一张报纸折成一根长条状，然后用透明胶带粘到钉钉书机的那一端。
5. 最后用丝带穿过腰的部位我们的环保小裙子就做好了。
(1)儿童傣族服饰扩展资料：
花腰傣的服饰装束，和不少出土的滇国青铜器中古越人服装十分相似，大有异曲同工之妙。女性的服装尤其如此。
花腰傣的傣雅、傣卡、傣洒、傣仲服饰各具风采。尤以傣雅、傣洒妇女的服装最为华丽，并喜用金、银镶齿，喜戴硕大的银耳环、六方银镯和镂花银戒指。纺织贮贝器(西汉)上铸绕线、穿梭打纬的纺织妇女六人，生动形象的表现了古滇国社会生产的一个场面。
花腰傣的傣雅、傣卡、傣洒、傣仲的服饰，都保留着古滇国的遗风，吸收了历史发展中的文化内涵。尤以傣洒、傣雅的服饰斑斓多彩，集历史、文化于一身，各种图案和花纹都有深厚的文化意韵。
第一步：准备黑白色的双色卡纸。
第二步：将折纸左右对折，上下对折后打开。
第三步：将最上边向北面翻折一小段。
第四步：对准中间竖线，将左右两边分别向中间翻折。
第五步：将中上部向左右两边翻折。
第六步：折纸翻过来。
第七步：将左右两边向中间翻折一小部分。
第八步：将下面部分向上翻折。并压平。
第九步：将折纸转180度。我们的新郎上衣就完成了。
第十步：拿出黑白双色卡纸。
第十一步：将上下、左右对折并展开。
第十二步：对准中间竖线，将左右两边分别向中间翻折。
第十三步：展开。
第十四步：将左右两边向中间翻折。注意不要与中间的竖线对齐。
第十五步：将左右两边部分向背面翻折一小部分。
第十六步：将上半部分向背面翻折三分之二。我们的裤子就完成了。
最后，将上衣和裤子放在一起，我们的一套新郎服就完成了！是不是很帅气的一套晚新郎服。
淡蓝色裹身，外披白色纱衣，露条优美的颈项和清晰可锁骨，裙幅褶褶如雪月光华轻泻于地，挽迤三尺有余，使得步态愈加雍容柔美，三千青丝散开，头插蝴蝶钗，一缕青丝垂在胸前，薄施粉黛，只增颜色，双颊边若隐若现的红扉感营造出一种纯肌如花瓣般的娇嫩可爱，整个人好似随风纷飞的蝴蝶，又似清灵透彻的冰雪】【身穿淡蓝色的，白纱衣，简单又不失大雅，妩媚雍容，雅致的玉颜上常画着清淡的梅花妆，原本殊璃清丽的脸蛋上因成了女人而褪怯了那稚嫩的青涩显现出了丝丝妩媚，勾魂慑魄，似嫡仙般风姿卓越倾国倾城的脸，落凡尘沾染了丝丝尘缘的仙子般另男子遽然失了魂魄，但最另人难忘的却是那一双灿然的星光水眸，明眸属于苍蓝色，浅浅一笑能吸引住千万人，身后总散发着淡淡的悠悠的清然的自然的薄荷香【身穿是淡白色宫装，淡雅处却多了几分出尘气质。
宽大裙幅逶迤身后，优雅华贵。
傣族女童一般上身穿白色、天蓝色或绯红色紧身内衣，外面套以大襟或对襟的圆领窄袖短衫。
这种短衫独具特色，袖管又细又长，紧贴胳膊；衣服的腰身又细又短，腰背处有一小部分外露，下摆较宽而大。下身穿颜色艳丽的筒裙，长及脚面。有穿鞋的习惯，常见的有尖花鞋、朝鞋和拖鞋。
她们一般都将长发盘结于头顶，插上一把月牙梳，有的还戴上一块花头巾，形象婀娜多姿，优美动人。
首先,传统衍生现代,传统文化是现代文化的脐带。
通过服饰等折射出来的文化可以更深更细致地研究传统文化,解读衣服图案、布料、盘扣等一针一线的“功夫”。细观近几年的汉服热、唐装潮,表达出对传统服饰的热爱,更促进对深厚文化的传播与理解。
其二,对其传播是对中华绵延五千年优秀传统儿童服饰文化的传承。对中华传统文化取其精华、去其糟粕是延续文明的必然要求。作为世界上唯一未曾中断的文明古国,各种服饰图案组合奇特、寓意丰厚、蕴情意深。这是对历史文化的接续弘扬。诚然,有些传统文化已被遗忘,有些中国文化“专利”被外国窃取盗用,因此,中国更应转“危”为“机” ,扭转困局,重视保护和发展具有重要文化价值和传播意义的“绝学”、“冷门学科” ,不断铸就中华文化新辉煌,实现中华文化复兴。
再有,坚持文化自信,建设文化强国。这不是一个简单的文化口号,坚定文化自信事关民族认同、民族凝聚力的深层次的动力因素。坚定文化自信是事关当今现代性的中国发展的重大前提。坚定文化自信是实现传统文化创造性转化的基本条件。不仅是服饰,还有美食、汉字、节日等都是中华文化走出国门的骄傲。
再后,实现文化创新是对传统文化的进行创造性转化与创新性发展。文化传承包括文化继承和文化传播两个方面继承是发展的必要前提,发展是继承的必然要求。文化发展的实质就是实现文化创新,文化传承是文化创新的基础,文化创新有利于文化的传承。因此,前提是进行文化传播,即对中国传统儿童服饰文化的传播,进而有助于对中国服饰文化的传承与创新。
最后,文化是政治和经济的反映,三者相互影响、相互交融。对传统儿童服饰文化的传播显示出政治层面的态度与追求,同时也反映了经济社会对此的成熟度。(当然,讲座中李师的展示品并不是市场中的普通商品,也不符合经济规律,这些非遗物品是古董级别的收藏品。)中国传统儿童服饰文化是中国传统智慧,是构建人类命运共同体的重要文化资源。
90年代儿童服装？90年代，我帮我孩子买过年时买了一件全毛的枣红翻毛领呢大衣，是在南京路上时装商店，儿童专柜买的。那时买一件这这大衣也要120几块。
我还给孩子买过紫色丝绒白色反领，那时候我给孩子打扮是非常漂亮，孩子也很漂亮！
古典音乐是很有品位的，演奏小提琴的女孩子要切忌穿裤子、T恤之类的服饰，当然这要看表演的环境地点。一般情况下都可以穿长裙，记住是长裙，到脚踝或是膝盖以下都可以，小提琴演奏者裙子不要太露，这样显得端庄。裙子的颜色要根据演奏曲目来定
宋代统治者在百姓服饰穿着上作出很多规定和限制，但对儿童服饰不加制约，多彩活跃的
童装成为宋代服装的亮点。童装的特色是上丰下俭；上衣款式繁多有襟袄、长襦、短衫、
带衩、褙子等，褙子又分长袖、半袖、无袖。下裳以裤为主，女童也着裙。童服面料有丝
绸、棉帛、麻纺等。儿童发饰多样有博焦、鹁角、多髻、三搭头等发型。