1.学习构图
众所周知，构图是摄影中最重要的元素之一；如果你愿意，它是摄影中最具体的特征。
构图是由读者的眼睛要求的，是摄影师决定如何和哪些元素在一个镜头里，这是为了让你的思维超越三分法则。在学习摄影和构图时，三分法则是一个很好的起点，但如果需要提升我们的摄影技术，我们需要超越三分法则。
2.观看一些著名摄影师的作品
伟大的大师们可能被人喜爱或憎恨，但他们的留下来的作品是我们应该不断接受的，是我们最好的学习来源。我想的是投资于书籍而不是设备器材，因为许多大师的图像都是在摄影书上找到的，即使它们都能被找到，当以物理方式而不是显示器的屏幕上看他们拍摄的照片时，会有一种伟大的沉思感。
然后花点时间来确定将建立你的个人收藏的最喜爱和钦佩的摄影师，你可以筛选出你心目中或者你喜欢的类型的著名摄影师，选择15名并坚持把这些摄影师作为你的摄影路上的灯塔。研究他们的作品，阅读他们的作品为什么直到今天仍然被认为是摄影的伟大成就。甚至可以尝试观看有关你最喜爱的摄影师的纪录片。于是，当你了解到你所崇拜的摄影师的背景和走进他们的生活时，你会真正了解到他们对摄影的看法和哲学动机。
3.了解其他艺术
在形成自己的摄影风格时，对其他艺术感到高兴并没有错。通过音乐（尤其是爵士乐）了解节奏、韵律、切分音和结构。也可通过阅读，这样你可以更生动地想象那些对你来说非常模糊的场景。许多作家有一个很好的方法，用文字来创造无形的图像。利用文学和诗歌的真正优势来想象那些最终将成为你摄影视野一部分的场景。学习绘画，这样你就可以根据画家的作品来思考光线的表现了。请记住，摄影是从绘画过渡到其他东西的结果，伟大的作品是画意主义，其中的图像是通过几种技术和摄影记录的帮助来创造的。
4.制定属于自己的一个工作流程
工作流程是你走在摄影之路上最终会听到的东西。这没有什么秘诀，你们必须为自己定义它的范围。尽管它确实是非常重要的东西，但它的定义也很简单。你只需要思考一下，从你计划一张照片的那一刻起，你平均要做的全部任务，到最后确定图像的最后时刻。
5.始终带着相机出门
这应该是你的口头禅；如果你不练习，你不可能成为一个好的摄影师。而为了练习，你应该始终带着一台相机。你不需要一个笨重的设备就能捕捉到图像，不要让你生命中的照片转瞬即逝，成为一个生动的记忆，你会后悔你的整个生命，因为没有记录下来。