汉服，具体来说流行有圆领袍、齐胸襦
唐朝服装分为四类：
1、宫廷服饰：冠服制度是封建社会权力等级的象征，作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学，则把恪守祖先成法作为忠孝之本，强调衣冠制度必须遵循古法，特别是作为大礼服的祭服和朝服，不能背弃先王遗制，故称法服；它具有很大的保守性和封闭性；
2、天子服饰：按照服装的穿着场合，唐朝天子的服装可以分为礼服和常服；
3、命妇礼服：皇后的三种服装有袆衣、鞠衣、钿钗襢衣；皇太子妃的三种服装有褕翟、鞠衣、钿钗礼衣；
4、公卿礼服：唐代官吏服装大致可分两类，一类为祭祀与重大政事活动的服装；一类为比较普通的工作与社交活动的服装。扩展资料：唐代官服发展了古代深衣制的传统形式，于领座、袖口、衣裾边缘加贴边，衣服前后身都是直裁的，在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕，腰部用革带紧束，衣袖分直袖式和宽袖式两种，窄紧直袖的称为褠衣，这种款式便于活动。宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度，称圆领衫、袍，上自帝皇、下至厮役都可以穿。幞头、圆领、革带、长靿靴配套的服式，一直流传到明代。
唐朝时期，在这个时间段，在地球上应该就是一个臣无霸。各国对于唐朝的向往相当于现在的美国，集经济，文化先进水平。想想当时的交通工具，跟现在是无法比拟的。但也阻挡不了万朝来邦。日本相对于欧美地区，是离中国比较近的，所以说近水楼台先得月，他也是跟唐朝交流比较频繁的国家。日本对于强者的崇拜是有生具来，从古至今一直沒变，古代学中国近代学欧美。
由于当时唐朝纺织和瓷器非常发达，（中国从汉朝开始到明朝用丝袜绸和瓷器换回多少金银珠宝，没想到满清把中国两千多年的积蓄全部败光，割地赔银的事没少干，签了多少不平等条约，这些懂历史都知道）。日本当时就从中国学到很多知识，像唐朝的礼仪，服饰，饮食等等。其中和服就是根据唐服的样品模仿的。
然后我们经过这一千多年不断内乱，改朝换代是很平常的事情。一些传承的东西由于战乱原因，不能完整的保留下来。特别是在清末，八国联军火烧圆明园，东西抢的抢，拿不了又破坏，无恶不作。几千年的家底由于朝庭的无能，不能保护祖祖辈辈留下的基业，传承。
而日本由于近代的强大，没有受到过多的破坏。从中原学到的一些传承保留比较完整。
唐朝早期统治者唐高宗的常服画像上，皇帝身穿赤黄色圆领窄袖袍衫、腰佩九环带、脚踏六合皮靴。观察唐朝的众多壁画、石刻发现，唐朝初年的居民无论男女，均喜穿着大翻领袍服，
特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣。 唐装是中国的一种服饰，本指唐制汉服，为汉族服饰系统中一种款式，特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣。代表有齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等。 唐装中的妇女上衣种类一般分为襦，袄，衫三种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。
1、延续传统的同时推陈出新。唐朝女性服饰个性鲜明，与以往朝代服装相差较大。唐朝服饰是传统服饰与外来服饰相互融合以及自身不断创新发展的结果。唐朝服饰在发展过程中不仅没有脱离传统的民族特点，还在此基础上加强借鉴与创新，在形式上延续传统，从更深的精神层面去理解民族传统文化特点。唐朝女性服饰在延续传统的基础上推陈出新，大胆的接受外来元素，结合自身文化特点，吸收外来精华，打开了唐朝乃至中国古代服饰发展的繁荣局面。无论是服饰的样式、材料、颜色，还是图案、搭配等都体现着传统的传承与创新，是现代服饰设计需要学习和借鉴的地方。
2、 高新材料与技术相辅相存。唐朝女性服饰的发展离不开纺织业、印染业以及刺绣工艺的繁荣发展。衣料与设计的关系是技术与艺术的完美体现，服饰面料是服装的基础，也是设计的灵魂，如果没有高质量的面料，就不能设计出高水平的服饰。从现代服饰发展来看，就是唐朝服饰文化传承的体现，将材料与技术相结合，才能更好的发展服饰，设计出更好服装。
3、启迪现代服饰设计灵感。唐朝服饰的色彩运用与款式设计中体现着“天人合一”的哲学理念，并且逐渐被世界所认识和接纳，对世界的服饰文化有着深远的影响。唐朝服饰的色彩运用与设计理念一直延续到今天。随着时代的进步与发展，世界各国在不断的丰富自身的文化体系，在服饰方面逐渐挖掘传统文化特色，还对彼此的民族文化精华进行接纳与吸收。中国的传统文化在世界也具有一定的影响力，受到国际时尚界的关注与重视。在服饰造型与表现手法上，唐朝服饰的特点与文化底蕴深深地影响现代服饰设计，启迪现代服饰设计的灵感，唐代服饰文化成为我国民族特色代表之一。
《唐代服饰时尚》以时尚变化为线索,分述唐代女性与男性不周社会层次在时尚影响之下的服饰。唐朝服饰是唐朝的服装，它有公服、圆领袍、半臂、衫裙、帔等，装饰有幞头、巾子、鹖冠、革带等，布料有蜀锦、绫、罗、夏布等。 由隋入唐（618-907），中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。
一、襦裙服
在古代，“衣裳”一词与今义不同，“衣”指的是上衣，而“裳”指的是下衣。
中国传统的汉服女装，讲究的是“被体深邃”，也就是说，“上衣”和“下裳”是相连在一起的，然后可以用不同颜色的布作为其边缘，以相区别。因此，这种服饰也叫做“深衣”。
而唐朝女装则不同，采用的“两截穿衣”，“上衣”包括了襦、衫、半臂、披帛等，而“下裳”则主要是裙。这种襦裙服也是唐朝女性穿衣的主要
二、胡服
唐朝皇室是有“胡人血统”的。唐高祖的母亲独孤氏、唐太宗的母亲窦氏、唐高宗的母亲长孙氏都是胡人。
因此，李唐皇室对胡人的风俗文化也有着天然的亲近感。唐太宗、唐玄宗都喜欢胡舞，胡人的音乐、服饰也在唐朝宫廷内流行。
受皇室的影响，唐朝贵族女性也对充满异域风情的胡服趋之若鹜。有了她们的带动，胡服在唐朝迅速流行起来，甚至一直蔓延到民间，改变了社会的审美潮流。
盛唐时期，穿胡服跟奏胡乐、跳胡舞、饮胡酒一样，成为长安街头的一种风尚。
在这些极具异域风情的胡服中，对唐朝女装影响最大的是来自波斯、回鹘、吐蕃等国的服装。它们的形制也大致如下：窄袖修身的小袖袍、袴褶、小口裤、胡帽、革带、革靴。
三、男装
在中国历史的很长一段时间内，女子是不能身着男装的。儒家经典之一的《礼记·内则》中，不仅有“男女不通衣服”的规定，甚至要求“女子出门必拥蔽其面”。可见，男女之别、男尊女卑，是多么的根深蒂固。
然而在唐朝，女子穿着男装却成为了稀松平常之事，上至女皇公主，下至市井民女，都乐于穿着男装。而穿上一身窄袖紧身长袍和长裤，把自己装扮成一名胡人，更是唐朝女子的一种街头穿衣时尚。
唐朝婚礼服饰融合了先前的庄重神圣和后世的热烈喜庆;唐制是男服绯红，女服青绿，所谓红男绿女是也。
钗钿礼服晚唐时期宫廷命妇的礼服，在花钗大袖襦裙或连裳的基础上发展出钗钿礼服。层数繁多。穿时层层压叠着，然后再在外面套上宽大的广袖上衣。日本的著名古代宫廷和服“十二单”就是从此款礼服演变过来的。穿着这种礼服,发上还簪有金翠花钿,所以又称“钿钗礼衣”。钿钗礼衣常作为为唐代通用的归嫁礼服。唐以后，繁复的钗钿礼衣有所简化，成为一般意义上的花钗大袖衫。
《唐宫夜宴》改编自《唐俑》，2021河南卫视春晚舞蹈，由郑州歌舞剧院舞蹈编导陈琳创作。
《唐宫夜宴》创作灵感来自1959年河南安阳张盛墓出土的隋代乐舞俑，一组13件，包括8件乐俑和5件舞俑。运用5G AR技术，将虚拟场景和现实舞台、现代科技和古典舞蹈巧妙结合，展现了唐东都洛阳上阳宫设宴宫女表演的情景，细节精致，文物考究，呈现出了更加震撼的视觉效果。